“Instagram est un univers d’histoires : l’algorithme est le scénariste, nous sommes à la fois le narrateur et le personnage.”
Introduction : Aujourd’hui, nous pouvons considérer les réseaux sociaux non seulement comme des outils de communication, mais aussi comme des supports de construction narrative et de mise en récit. Dans une étude précédente, nous avions analysé X (Twitter) comme une scène de théâtre numérique ; cette fois, nous examinerons Instagram comme un outil de construction narrative. Une plateforme où les utilisateurs présentent leur vie comme une histoire esthétique, où les techniques de narration numérique sont à l’œuvre, et où les algorithmes agissent comme un réalisateur invisible décidant quelles histoires méritent d’être mises en avant : Instagram. Sur cette plateforme, chaque publication, chaque “Story”, est en réalité une partie d’un grand récit autobiographique. Dans cet article, nous explorerons des thèmes tels que la performance de soi, les histoires esthétisées, l’économie de l’attention algorithmique, les récits d’influenceurs, les dynamiques virales et la relation narrative établie avec les abonnés à travers une perspective théorique (en utilisant les concepts de penseurs comme Barthes, Ricoeur, Bruner, Butler et Baudrillard). L’objectif est de comprendre Instagram comme un outil de construction narrative et de décoder comment nos identités à l’ère numérique se transforment en histoires.
Le Monde Narratif d’Instagram : Structure de la Plateforme et Culture Narrative
Basé sur le partage de photos et de courtes vidéos, Instagram a évolué depuis sa création en 2010 d’une simple application d’album à une immense plateforme de narration numérique comptant plus d’un milliard d’utilisateurs. Sa structure de flux initialement chronologique est passée à un classement algorithmique en 2016, filtrant le contenu que les utilisateurs voient en fonction de leur popularité et de leur niveau d’intérêt. Ce changement a également transformé le monde narratif d’Instagram. Désormais, chaque utilisateur crée une sorte d’album autobiographique avec les publications (photos et vidéos) qu’il partage sur son profil. La page de profil est comme une collection d’histoires que l’utilisateur expose ; les publications présentent une histoire de vie numérique dans une série chronologique du passé au présent. De plus, il ne s’agit pas seulement de publications permanentes ; le flux de la vie quotidienne est également inclus dans le récit sous forme de petits épisodes à travers la fonctionnalité des Stories qui disparaissent après 24 heures.
L’élément principal qui distingue Instagram des autres plateformes est sa tradition de narration esthétisée basée sur le visuel. Les utilisateurs présentent souvent les moments les plus parfaits de leur vie, accompagnés d’images filtrées et retouchées. Sur cette plateforme, même une photo d’une simple tasse de café peut représenter un mythe de style de vie ; un coin de rue ordinaire peut être transformé en une scène “féerique” avec le bon cadrage et le bon filtre. Si nous reconsidérons le concept de “mythologies” de Roland Barthes à l’ère numérique, Instagram crée des mythes modernes en idéalisant et en re-signifiant les images de la vie quotidienne. En effet, une étude a révélé que les thèmes mythiques les plus dominants dans le contenu partagé sur Instagram étaient “professionnel (carrière réussie)”, “la belle vie (luxe et bonheur constant)” et “l’individu sophistiqué (supériorité culturelle et esthétique)”. En d’autres termes, les utilisateurs affichent souvent non pas leur véritable moi, mais une version mythique de ce qu’ils veulent être ou paraître. La conception de l’interface d’Instagram soutient également cette tendance à la création de mythes : les filtres, les effets, les outils de retouche photo et les compteurs de likes/commentaires qui mettent en avant l’engagement des abonnés encouragent tout le monde à agir en tant que réalisateur et monteur de sa propre vie.
La Culture Axée sur la Curation d'Instagram
La culture de la plateforme est davantage “axée sur la curation” par rapport à d’autres médias. Alors que X privilégie les pensées et les discussions instantanées, sur Instagram, les utilisateurs sélectionnent, éditent et présentent souvent leurs publications avec soin, au sein d’un thème ou d’un ensemble esthétique. Ainsi, les profils Instagram deviennent des collections d’histoires organisées. Par exemple, lorsque vous ouvrez le profil d’un utilisateur axé sur les voyages, vous pouvez voir ses “histoires d’aventure” des endroits qu’il a visités ces dernières années dans un ensemble esthétique ; si la même personne a un compte X, elle fait probablement des publications plus décontractées et dispersées. La relation de “suivi” sur Instagram est aussi, d’une certaine manière, une dynamique auteur-lecteur : les personnes que nous suivons sont en réalité des conteurs qui publient régulièrement leurs récits, et les abonnés deviennent les lecteurs (ou spectateurs) de ces histoires. Avec les commentaires et les likes, les lecteurs réagissent également à l’histoire instantanément, et dans certains cas, la guident même.
Un développement qui met en évidence la différence entre Instagram et d’autres plateformes s’est produit au début des années 2020. Instagram, essayant de concurrencer la montée de TikTok, a tenté de changer radicalement son algorithme et ses formats de contenu : des mesures comme la mise en avant des vidéos en plein écran, le format de courte vidéo appelé Reels, et la présentation de beaucoup de contenu provenant de comptes que les utilisateurs ne suivent pas… Cependant, ces changements ont été accueillis par une réaction négative de la part de la base d’utilisateurs fidèles. Même des influenceurs célèbres comme Kylie Jenner et Kim Kardashian ont réagi à la plateforme en disant : “Faites qu’Instagram soit à nouveau Instagram, arrêtez d’essayer d’être TikTok – nous voulons voir les publications de nos amis.” En conséquence, Instagram a fait un pas en arrière sur son algorithme de recommandation suite au tollé exprimé avec le slogan “Make Instagram Instagram Again”. Cet incident a montré que le style narratif unique d’Instagram (principalement voir les photos et les histoires de ses connaissances) est toujours précieux pour les utilisateurs. En d’autres termes, ce qui rend Instagram différent, ce ne sont pas seulement les vidéos virales, mais sa nature d’album social basé sur les récits personnels des utilisateurs. Bien que la plateforme ait évolué et adopté des tendances de type TikTok, sa culture de base de narration esthétique et personnelle la distingue des autres médias.
En résumé, dans le monde narratif d’Instagram, chaque utilisateur est à la fois l’auteur et le protagoniste de sa propre vie ; chaque photo partagée est une scène d’une histoire, chaque Story fait partie du récit quotidien. Les règles de ce monde sont façonnées par les réactions du public comme les likes et les commentaires, et les directives invisibles de l’algorithme. Maintenant, examinons ce monde en trois dimensions : du point de vue de l’utilisateur, la persona et le récit de soi ; du point de vue de la plateforme, la curation algorithmique et l’économie de l’attention ; et en termes de contenu, la construction d’histoires esthétiques, la viralité et la relation avec le public.
Utilisateur = Narrateur : Création de Persona Numérique et Récit de Soi
Chaque utilisateur d’Instagram, dès l’instant où il met le pied sur la plateforme, entre dans un processus de construction narrative. En remplissant son profil, les photos qu’il choisit, la biographie qu’il écrit et les publications qu’il partage commencent tous à construire une histoire sur lui-même. En ce sens, Instagram devient un médium où les gens se “racontent”. Selon les mots du psychologue Jerome Bruner, “Le soi est une histoire perpétuellement réécrite”, et à l’ère numérique, Instagram est comme une scène où cette réécriture a lieu en permanence. À chaque nouvelle publication, les utilisateurs ajoutent une autre page à leurs histoires, se redéfinissant.
Judith Butler et la Performance de Soi
La théorie de la performance de l’identité de Judith Butler est également très explicative dans le contexte d’Instagram. Selon Butler, l’identité n’est pas un soi préexistant et fixe ; elle est plutôt construite par des actions répétées (performances). Sur Instagram, les individus performent également une persona (identité numérique) avec le contenu qu’ils partagent. Par exemple, quelqu’un qui partage constamment du contenu sur le fitness adopte l’identité d’un “passionné de santé” aux yeux de ses abonnés ; quelqu’un qui partage des photos dans des lieux de luxe crée l’image d’une “personne menant une vie d’élite” ; quelqu’un qui publie des photos artistiques est perçu comme un “intellectuel aux goûts esthétiques développés”. C’est, comme l’a mentionné Butler, la construction d’un rôle par des répétitions stylisées (par exemple, la répétition de publications sur un thème similaire). Après un certain temps, l’utilisateur commence à adopter ce rôle en ligne ; il commence à vivre comme s’il était cette persona, ou du moins essaie de le paraître.
La structure d’Instagram rend ce processus de production de persona permanent. Comme toutes les publications d’un utilisateur peuvent être vues ensemble sur sa page de profil, chaque contenu partagé devient un “élément de construction” de son récit personnel. Par exemple, considérez un utilisateur qui partage des photos de paysages depuis des années : avec le temps, ses abonnés commencent à le reconnaître comme un “photographe amoureux de la nature”. Cette personne a peut-être initialement partagé des paysages simplement parce qu’elle les trouvait beaux, mais les likes et les éloges qu’elle reçoit la motivent à poursuivre ses publications dans la même lignée. Après un certain temps, cette identité formée sur son profil numérique devient si prédominante qu’un contenu complètement différent (par exemple, poster soudainement un selfie de fête sur un profil de paysages) peut surprendre ses abonnés. En effet, les observations des médias sociaux montrent que les utilisateurs ont tendance à éviter les publications qui ne correspondent pas à l’identité en ligne qu’ils ont créée : pour quelqu’un qui a construit une image de “photographe de paysages”, même partager un selfie personnel de temps en temps peut créer l’anxiété de “briser le récit”. Ainsi, une pression pour présenter une “histoire cohérente” apparaît sur Instagram. Chaque utilisateur essaie de ne pas s’écarter de la persona que ses abonnés se sont habitués à voir en lui ; c’est comme s’il s’efforçait de maintenir constants le genre et le ton du scénario de sa vie.
Bien sûr, cette situation a aussi une boucle de rétroaction : Instagram fournit à l’utilisateur des réactions constantes du public par le biais de likes et de commentaires instantanés. Si une photo que vous avez partagée reçoit moins d’attention que prévu, vous pourriez envisager de ne plus partager ce style ; inversement, si un certain concept reçoit beaucoup de likes, vous continuez. Cette boucle de dopamine peut lier encore plus étroitement les utilisateurs à la persona qu’ils ont créée. Par exemple, quelqu’un qui partage des moments amusants de sa vie quotidienne renforce son rôle de “conteur divertissant” grâce aux interactions des abonnés et veille à ne pas s’en écarter. Ainsi, le soi numérique est conditionné par les mécanismes de récompense et d’approbation instantanés de la base d’abonnés et reste dans un axe narratif spécifique.
Algorithme = Conservateur : L’Économie de l’Attention et le Contrôle du Flux Narratif
L’acteur qui détermine en grande partie quelles histoires sur Instagram atteindront un large public et lesquelles resteront en arrière-plan est l’algorithme de la plateforme. Instagram, qui classait autrefois toutes les publications par ordre chronologique, propose désormais à chaque utilisateur un flux filtré en fonction de ses centres d’intérêt, de ses interactions précédentes et de la popularité du contenu. Cette curation algorithmique fonctionne comme une sorte d’éditeur ou de conservateur dans l’écosystème narratif d’Instagram. Alors, comment l’algorithme remplit-il ce rôle d’“éditeur” ? La réponse : selon les règles de l’économie de l’attention.
La Gestion de l'Attention par l'Algorithme
Les plateformes de médias sociaux ont créé une économie basée sur le maintien de l’attention des utilisateurs sur la plateforme le plus longtemps possible et la maximisation de l’engagement. L’algorithme d’Instagram essaie également de fournir à chaque utilisateur un contenu qui l’engagera et interagira le plus possible. En conséquence, quels récits deviennent visibles sur la plateforme ? Bien sûr, ceux qui attirent l’attention. Les recherches montrent que le contenu qui obtient le plus d’engagement sur Instagram est généralement un contenu qui suscite l’émotion (en particulier des sentiments positifs ou des images esthétiquement agréables) et provoque une réaction de l’utilisateur (poser des questions, lancer des défis, etc.). Par exemple, une publication avec une forte histoire émotionnelle – une histoire de campagne de dons ou une confession personnelle touchante – obtiendra probablement plus de commentaires et de likes, et sera donc montrée à plus de personnes par l’algorithme. De même, une photo très esthétique et “attrayante” est avantageuse aux yeux de l’algorithme car elle oblige les utilisateurs à s’arrêter et à regarder (un temps d’écran plus long = un signal d’engagement précieux). En bref, l’algorithme, en réponse à la question “quelle histoire est la plus intéressante ?”, récompense celle qui est intéressante.
Cette dynamique pousse également les utilisateurs à adapter leur contenu à ce que l’algorithme aimera. Certaines stratégies de contenu que nous avons observées sur Instagram ces dernières années en sont la preuve : par exemple, même les influenceurs qui ne partageaient que des photos se concentrent désormais sur le contenu Reels (courte vidéo), car l’algorithme favorise le format vidéo. De même, des tactiques comme poser des questions dans les légendes des publications pour encourager les commentaires se sont généralisées – car plus le nombre de commentaires est élevé, plus l’algorithme considère ce contenu comme “intéressant”. De même, les utilisateurs utilisent des hashtags pour rendre leur contenu découvrable, car l’algorithme peut recommander des publications sous cette balise à ceux qui suivent certaines balises populaires. Tout cela montre que l’histoire n’est pas seulement écrite par le narrateur et le public, mais aussi en conjonction avec un troisième acteur invisible, l’algorithme.
La motivation de l’économie de l’attention de l’algorithme suscite également des critiques de temps à autre. La récompense des contenus émotionnels ou extrêmes, en particulier, peut transformer la plateforme en une scène compétitive. Par exemple, une étude de la Knight Foundation sur X a montré que le classement algorithmique met en avant de manière disproportionnée les contenus politiques qui déclenchent des émotions comme la colère. De même sur Instagram, les images trop parfaites ou les contenus qui déclenchent les insécurités des utilisateurs (par exemple, les images de mannequins photoshopées qui élèvent les normes corporelles) peuvent se propager davantage car ils attirent beaucoup d’attention. Cela soulève des questions éthiques sur l’expérience utilisateur : alors que l’algorithme essaie de capter notre attention en nous donnant “ce que nous voulons”, nous donne-t-il réellement ce qui est bon pour nous, ou simplement des choses que nous ne pouvons nous empêcher de regarder ?
Exemple Narratif : Fyre Festival – L’Effondrement d’un Rêve Vendu sur Instagram
Le scandale du Fyre Festival de 2017 est un événement instructif qui démontre la puissance et les dangers de la construction narrative sur Instagram. Le Fyre Festival était un festival de musique de luxe présenté comme un projet conjoint d’un entrepreneur nommé Billy McFarland et du célèbre rappeur Ja Rule. La campagne de promotion a été menée presque entièrement sur Instagram : des vidéos promotionnelles brillantes tournées sur une île exotique des Bahamas avec des mannequins de renommée mondiale (Bella Hadid, Kendall Jenner, etc.), une mer turquoise, des yachts de luxe, de la nourriture gastronomique… Bref, une version matérialisée du mythe de la “belle vie” qui avait été peaufiné sur Instagram pendant des années a été commercialisée comme un événement. Grâce à une méthode appelée marketing d’influence, des comptes à fort taux de suivi ont captivé la curiosité de tous en partageant une publication avec un symbole de poing orange. Le compte Instagram de Fyre présentait des extraits d’une vie de paradis. Des milliers de personnes, captivées par ce récit, ont acheté des billets ; certaines ont payé des milliers de dollars, les forfaits VIP se sont épuisés. C’est à ce moment-là que l’aspect hyperréel du récit numérique est entré en jeu : les gens ont cru que les scènes merveilleuses qu’ils voyaient sur Instagram seraient réelles, et que lorsqu’ils iraient sur cette île, ils vivraient la même expérience que dans les publications Instagram.
Cependant, le jour du festival, cette bulle narrative a éclaté douloureusement. Les participants qui se sont rendus sur l’île n’ont trouvé ni yachts de luxe, ni nourriture gastronomique, ni villas confortables. À la place, il y avait des tentes de catastrophe montées à la hâte, des repas simples composés de sandwichs et de pain en attente d’être distribués, le chaos et la désorganisation. L’histoire glamour commercialisée sur Instagram s’était, en réalité, transformée en une véritable histoire de cauchemar. Les participants ont commencé à partager la réalité de la situation sur les médias sociaux, en particulier sur X, et à appeler à l’aide. Ainsi, le monde entier a été témoin de la collision d’une simulation (le mythe du festival de luxe) racontée sur Instagram avec la réalité.
Leçons du Cas du Fyre Festival
L’incident du Fyre Festival permet une analyse narrative importante sous plusieurs aspects : premièrement, c’était l’un des points culminants de l’utilisation d’Instagram comme plateforme de création de mythes. Une expérience qui n’existait pas en réalité a été vendue comme réelle à des milliers de personnes grâce à une courte campagne promotionnelle. Conformément à la théorie du mythe de Barthes, l’image du “festival tropical de luxe” s’est ici transformée en un signifiant sans signifié – une histoire de vacances idéalisée a été créée dans l’esprit de chacun. Deuxièmement, le pouvoir et la responsabilité des influenceurs ont été mis en avant. Des mannequins et influenceurs célèbres ont joué le rôle de narrateurs de cette histoire et ont convaincu leurs abonnés en utilisant leur crédibilité. Ils ont vendu le scénario sur Instagram sans avoir vécu une seule expérience concrète du festival. Lorsque le résultat a été un désastre, beaucoup d’entre eux ont perdu leur crédibilité et les règles de transparence pour les publications de “contenu sponsorisé” ont été renforcées (désormais, le contenu publicitaire sur Instagram doit être clairement indiqué avec le hashtag #ad). Cela fait également partie du récit numérique : si le narrateur cache qu’il crée une fiction et laisse le public en plan lorsque l’histoire s’effondre, le crédit de confiance s’épuise.
Troisièmement, le Fyre Festival a montré le pouvoir de détective collectif des médias sociaux. Pendant et après le fiasco du festival, des milliers d’internautes ont enquêté sur l’incident et ont préparé des documentaires et des articles. En d’autres termes, le récit n’est pas seulement resté entre les mains des créateurs du festival ; le public s’est également impliqué et a annoncé cette tragédie moderne à tout le monde, l’a commentée et a produit du contenu. Des documentaires ont même été diffusés sur Netflix et Hulu, et Fyre a atteint le statut de conte moral dans la culture populaire. Ici, bien qu’Instagram ait été la “scène” principale, le développement et la résolution de l’histoire ont eu lieu sur plusieurs plateformes. Cela souligne également l’importance du flux multiplateforme dans la narration à l’ère numérique.
La leçon que nous tirons de l’affaire du Fyre Festival est la suivante : les récits créés sur Instagram peuvent être extrêmement persuasifs et peuvent inciter les masses à l’action (ici, l’action consistait à acheter un billet pour un événement). Mais si ces récits ne sont pas basés sur la réalité, à un moment donné, une confrontation avec la réalité est inévitable, et lorsque ce moment arrive, le voile du mythe se déchire. Comme l’a dit Baudrillard, si la carte devient si grande qu’elle recouvre le territoire et que la terre réelle est effacée, il ne reste que le désert de la carte. Dans l’exemple de Fyre, sous cette carte de luxe, il y avait un désert d’organisation. Les gens ont douloureusement fait l’expérience que les images qu’ils voyaient sur Instagram n’étaient en fait que des simulacres vides.
Cet exemple renforce l’importance de lire Instagram comme un outil narratif : si nous, en tant qu’utilisateurs, ne regardons pas de manière critique les histoires qui se présentent à nous sur Instagram, nous pouvons facilement nous laisser emporter par elles. Nous avons besoin d’une compétence que nous pouvons appeler la littératie narrative numérique ; tout comme nous remettons en question la fiabilité du narrateur en lisant un roman, nous devons également remettre en question l’intention derrière le contenu de notre flux Instagram, sa part de réalité et ses illusions esthétiques. Les jeunes qui ont dépensé des dizaines de milliers de dollars pour un billet du festival Fyre ont peut-être mis de côté le soupçon que “quelque chose d’aussi bien est trop beau pour être vrai” - ils se sont laissés prendre au conte de fées d’Instagram.
Aujourd’hui, des dynamiques similaires se vivent constamment, peut-être à plus petite échelle. Par exemple, un produit miraculeux promu par un influenceur est commercialisé avec de magnifiques photos, mais ceux qui l’achètent sont déçus ; ou un lieu devient populaire grâce aux publications de phénomènes sur Instagram, mais lorsque les gens s’y rendent, il ne répond pas à leurs attentes. Ils mènent tous au même point : l’histoire apparente peut ne pas correspondre à la réalité. Pour cette raison, aborder Instagram d’un point de vue narratif nous aide à la fois à analyser la plateforme et à réagir de manière plus consciente en tant qu’utilisateurs.
Conclusion : Que Change la Lecture d’Instagram comme une Scène Narrative ?
Comme nous l’avons vu dans l’exemple d’Instagram, les plateformes numériques satisfont le besoin des individus de construire des récits, de raconter leur identité et de participer à des histoires collectives sous de nouvelles formes. Tandis que chaque utilisateur est à la fois l’auteur, le réalisateur et le protagoniste de sa propre vie, il est également le spectateur des pièces de la vie des autres. Comme l’a dit Roland Barthes, les mythes modernes sont reproduits dans ces médias ; comme l’a souligné Paul Ricoeur, le temps et l’identité prennent un sens grâce au récit ; comme l’a fait remarquer Jerome Bruner, les gens se construisent avec des histoires, et Instagram en devient l’espace d’exposition public ; la théorie de l’identité performative de Judith Butler prend chair sur la scène numérique, et le concept de simulacre de Jean Baudrillard trouve vie dans les images de vie filtrées.
Lire Instagram comme une scène narrative nous apporte quelques prises de conscience critiques : tout d’abord, cela nous permet de ne pas oublier le travail de fiction et la sélectivité derrière ce que nous voyons sur les médias sociaux. Chaque publication est un choix, le produit d’une décision et d’un point de vue – c’est-à-dire ce que son narrateur veut nous montrer. Avec cette perspective, nous pouvons prendre une distance consciente par rapport aux publications qui semblent parfaites et nous empêcher de comparer nos vies sans valeur avec elles. Deuxièmement, aborder Instagram avec une dimension narrative nous aide à comprendre les dynamiques de pouvoir de la plateforme : quelles histoires sont entendues, quelles voix se perdent au milieu ? Quel rôle l’algorithme joue-t-il dans cet équilibre de pouvoir ? Par exemple, pendant une période, le fait que l’algorithme ne mette en avant que des photos de “corps parfaits” avait transformé certaines normes corporelles en un récit normatif. En prendre conscience peut nous permettre d’utiliser la plateforme de manière plus critique en tant qu’utilisateurs - nous pouvons suivre consciemment différents corps, différentes histoires et augmenter la diversité narrative.
De même, voir que les influenceurs sont aussi des conteurs et qu’ils construisent ces histoires avec des motivations économiques et sociales nous rend des spectateurs plus conscients. Nous pouvons mieux distinguer les publicités et les récits marketing de nos phénomènes préférés ; nous pouvons comprendre la différence entre l’expérience authentique et la fiction sponsorisée. C’est une compétence très importante à l’ère numérique car maintenant même les publicités se présentent sous forme d‘“histoire” - par exemple, un influenceur raconte une histoire en commençant par “l’autre jour, il m’est arrivé quelque chose comme ça” et en y insérant le produit, au lieu de promouvoir directement le produit. Si le spectateur a une intuition d’analyse de l’histoire, il peut adopter une attitude plus saine en remarquant la technique utilisée ici.
Un autre avantage de lire Instagram comme une scène narrative est de voir le potentiel positif de la plateforme ainsi que ses aspects négatifs. Oui, il y a des illusions, des pressions, mais il y a aussi des histoires où nous pouvons nous comprendre sous des angles que nous n’avons jamais vus auparavant. Les gens peuvent désormais témoigner des expériences, des cultures, des succès et des luttes de personnes du monde entier, et pas seulement de leur entourage immédiat. C’est également précieux en termes de développement de l’empathie et de la prise de conscience. Par exemple, un compte qui partage jour après jour le processus de quelqu’un qui lutte contre une maladie peut inspirer l’espoir et la solidarité à des milliers de personnes. Un activiste qui raconte un problème social peut mobiliser l’opinion publique. En d’autres termes, le pouvoir narratif, lorsqu’il est utilisé correctement, ouvre également la porte à des changements positifs dans le monde réel.
En conclusion, aborder Instagram comme un outil de construction narrative est une attitude révélatrice. Cette perspective nous permet de mieux analyser nos expériences sur la plateforme et d’aborder nos propres histoires numériques et celles des autres de manière plus consciente. Après tout, chacun écrit l’histoire de sa propre vie, et Instagram est le support où elle est présentée. Cependant, l’auteur et le lecteur de l’histoire, c’est nous – par conséquent, nous pouvons être à la fois créatifs et critiques, et nous pouvons dépouiller nos récits numériques des clichés et des comparaisons nuisibles pour les rendre plus authentiques et significatifs. Nous ne devons pas oublier que le centre du récit, c’est l’être humain, et même si elle est numérique, la narration a le pouvoir de façonner les gens. Dans ce cas, aborder les histoires que nous rencontrons sur Instagram avec conscience nous permettra d’être plus sensibles et réalistes envers nous-mêmes et les autres. Nous vous souhaitons d’écrire et de lire de belles histoires.
Sources
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- Bass, Michael (2019). Identity is Social (Media). (Article complet de Medium qui interprète les théories de l’identité de théoriciens comme Judith Butler, Erik Erikson et John Hewitt spécifiquement pour les médias sociaux, examinant la construction de soi sur Instagram et Facebook. Il aborde en particulier la performativité en ligne et l’autobiographie numérique.) URL : medium.com
- Affsprung, Daniel (2017). Narrative Identity and the Data Self. (Un article qui discute de la théorie de l’identité narrative développée par des penseurs comme Paul Ricoeur et Jerome Bruner dans le contexte des médias sociaux ; il soutient que les médias sociaux, à travers l’exemple de la Timeline de Facebook, offrent aux utilisateurs un espace de contrôle autobiographique et que les gens construisent désormais leur vie “comme une histoire.”) URL : thesocietypages.org
- Smulligan, Brett (2020). Social Media and Baudrillard’s Simulation and Simulacra. (Un article de blog qui explique les concepts de simulacre et d’hyperréalité de Jean Baudrillard avec des exemples de médias sociaux. Il illustre avec des exemples concrets comment les profils et le contenu sur Instagram se transforment en représentations qui remplacent l’identité “réelle” des individus, brouillant la ligne entre le soi en ligne et le soi physique.) URL : medium.com
- Hunt, Elle (2015). Essena O’Neill quits Instagram claiming social media ‘is not real life’. (Un reportage du Guardian sur l’influenceuse australienne Essena O’Neill, avec 612 000 abonnés, qui a quitté Instagram et exposé les coulisses de ses publications. Il met en lumière le phénomène de la “perfection organisée” sur les médias sociaux et inclut les propres mots d’O’Neill.) URL : theguardian.com
- Milmo, Dan (2022). Instagram rolls back some changes to app after user backlash. (Un reportage du Guardian sur la réaction des utilisateurs contre la tentative d’Instagram d’imiter TikTok avec des vidéos en plein écran et un algorithme de recommandation excessif, et la décision d’Instagram de faire marche arrière. Il met en évidence la tension entre les stratégies algorithmiques de la plateforme et les demandes des utilisateurs.) URL : theguardian.com
- Fotomuseum Winterthur (2021). The Instagram Egg. (Un extrait d’un texte d’exposition d’un musée de la photographie ; il souligne que la publication de l’“œuf” qui a battu le record du monde sur Instagram en atteignant 55 millions de likes signifie que “la valeur d’une image est déterminée par sa circulation plutôt que par son esthétique.” Il explique l’économie de l’attention numérique avec un exemple frappant.) URL : fotomuseum.ch
- Knight First Amendment Institute (2023). X’s Engagement-Based Ranking Amplifies Politically-Partisan Content. (Bien qu’il s’agisse d’une étude sur la plateforme X/Twitter, c’est un rapport important qui montre expérimentalement comment le classement algorithmique récompense les contenus émotionnels/colériques. Utile pour comprendre l’impact des algorithmes des médias sociaux sur la visibilité du contenu.) URL : knightcolumbia.org
- Eysenbach, Gillian (2021). Eliciting Emotion and Action Increases Social Media Engagement. (Un article académique analysant Instagram, qui révèle que les publications suscitant une réponse émotionnelle et incitant les utilisateurs à commenter/agir reçoivent un engagement plus élevé. Il souligne l’avantage du contenu émotionnel de manière algorithmique.) URL : PubMed Central
- Tweet, Rôle, Lynchage : Dramaturgie Numérique sur X | ADEM İŞLER (Référence à mon propre article de blog)
- Making Sense of Algorithmic Precarity on Instagram | dl.acm.org
- How Social Media Algorithms Are Making Us All Feel Crazy | cohesivecounselingrva.com
- Let’s ditch the dangerous idea that life is a story | Aeon Essays https://aeon.co/essays/let-s-ditch-the-dangerous-idea-that-life-is-a-story